Como nós sabemos, recentemente, o Brasil obteve muitos resultados insatisfatórios em relação ao futebol, no entanto, para não não deixar passar batido, nada mais do que Felipe Andreoli destacar algumas situações em seu mais novo trabalho, trata-se de um livro, cujo o nome é “O pior futebol de todos os tempos”, da Panda Books, na qual o seu editor Marcelo Duarte, lhe concedeu a missão de tornar a edição do livro mais divertido em um calhamaço de pesquisa sobre os piores times do Brasil e do planeta.
segunda-feira, 5 de setembro de 2011
"O Pior Futebol de Todos os Tempos"
Como nós sabemos, recentemente, o Brasil obteve muitos resultados insatisfatórios em relação ao futebol, no entanto, para não não deixar passar batido, nada mais do que Felipe Andreoli destacar algumas situações em seu mais novo trabalho, trata-se de um livro, cujo o nome é “O pior futebol de todos os tempos”, da Panda Books, na qual o seu editor Marcelo Duarte, lhe concedeu a missão de tornar a edição do livro mais divertido em um calhamaço de pesquisa sobre os piores times do Brasil e do planeta.
domingo, 4 de setembro de 2011
Companhia Nova Dança 4
A Companhia Nova Dança 4 iniciou uma temporada do espetáculo "Tráfego", no teatro do Sesc Pompeia (zona oeste de São Paulo).
A coreografia, que tem direção de Cristiane Paoli Quito, encerra o projeto Trilogia Influência 2008-2010, que investiga as referências cinematográficas da dança. Em "Tráfego", o grupo estuda a convivência entre coreografias e o humor, e busca inspiração em filmes do francês Jacques Tati, como "Trafic" e "Play Time".
O som ao vivo tem uma trilha sonora com músicas dos anos 1970, jazz e pop. Os bailarinos (Alex Ratton Sanchez, Cristiano Karnas, Diogo Granato, Érika Moura, Gisele Calazans, Lívia Seixas e Tica Lemos) improvisam em cima de situações corriqueiras --como trabalhar, dormir, amar.
Fonte: http://novadanca4.wordpress.com/Sesc Pompéia
Rua Clélia, 93, Pompéia ,São Paulo - SP
Cep: 05042-000
telefone: 11 3871-7700
Fax: 11 3865-0324
email@pompeia.sescsp.org.br
Seresteiros de Diadema lançam primeiro CD
Lua Branca. O título é do primeiro CD dos Seresteiros de Diadema lançado no mês de agosto com espetáculo no Teatro Clara Nunes.
Com 10 músicas, o disco é composto por canções de domínio público, sendo uma delas em homenagem a cidade, “Vila Conceição”. A letra é de Napoleão Oliveira e Paulo de Assis, este que é diretor da Banda Jazz Sinfônica de Diadema.
Entre algumas seleções para o CD, estão os trabalhos de Chiquinha Gonzaga e Noel Rosa, reforçando o estilo antigo romântico de serestas praticadas com maior frequência nas décadas de 30 e 40. De maio a julho deste ano o conjunto gravou o material no Estúdio Full House, no município, com parceria da Associação Musical de Diadema e da Secretaria de Cultura da cidade. A direção musical ficou por conta de um dos seresteiros, Jara Arrais (voz e violão).
sábado, 3 de setembro de 2011
Vale a Pena Ler
Vale a Pena Conhecer
Rua Marechal Deodoro década de 1940
Via Anchieta Km 18 em 1968
Seção de Pesquisa e Documentação (Memória da Cidade)
Alameda Glória, 187, Centro, São Bernardo do Campo.
Fone: (11) 4123-8858 / 4331-1022
Email: memoriaeacervo.sbc@gmail.com
sexta-feira, 2 de setembro de 2011
O sal da Terra
Beto Guedes
Anda, quero te dizer nehum segredo
Falo nesse chão da nossa casa
Vem que tá na hora de arrumar
Tempo, quero viver mais duzentos anos
Quero não ferir meu semelhante
Nem por isso quero me ferir
Vamos precisar de todo mundo
Pra banir do mundo a opressão
Para construir a vida nova
Vamos precisar de muito amor
A felicidade mora ao lado
E quem não é tolo pode ver
A paz na Terra, amor
O pé na terra
A paz na Terra, amor
O sal da Terra
És o mais bonito dos planetas
Tão te maltratando por dinheiro
Tu que és a nave nossa irmã
Canta, leva tua vida em harmonia
E nos alimenta com teus frutos
Tu que és do homem a maçã
Vamos precisar de todo mundo
Um mais um é sempre mais que dois
Pra melhor juntar as nossas forças
É só repartir melhor o pão
Recriar o paraíso agora
Para merecer quem vem depois
Deixa nascer o amor
Deixa fluir o amor
Deixa crescer o amor
Deixa viver o amor
(O sal da terra)
Bocato em São Bernardo do Campo.
Conversando com Mamãe” – Espetáculo Teatral, reúne Beatriz Segall e Herson Capri numa história tocante, sob a direção de Susana Garcia Uma mulher de 82 anos e seu filho de 50 anos são as personagens da peça “Conversando com mamãe”. Conflitos familiares como o embate sogra x nora e sogra x sogra, a ausência física do filho, que se faz mais presente por telefonemas do que visitas, a mãe que não deixa de cozinhar pra sua eterna criança, mesmo com ele tendo saído de casa há mais de 25 anos, são apenas algumas das questões abordadas no texto de Santiago Carlos Oves, cineasta e roteirista argentino, em versão teatral do catalão Jordi Galceran e tradução de Pedro Freire, com direção de Susana Garcia.
Atores consagrados nos palcos, na televisão e no cinema, Beatriz Segall e Herson Capri foram tocados pela sensibilidade do texto, que aborda ainda questões comuns a todos nós nos dias de hoje, como traição, morte, casamento, desemprego, sexo e medo. Tudo abordado de uma forma clara, num diálogo comovente e sincero, sinceridade essa que se torna mais explicíta após um acontecimento inesperado no desenrolar da trama. “Ser velho é uma vantagem que chega um pouco tarde; a única maneira de aproveitar essa vantagem é não guardar para si, e sim compartilhar”, afirma a personagem vivida por Beatriz Segall.
E compartilhar é o verbo que conjuga “Conversando com mamãe”, texto que com sua leveza e sinceridade pontua um diálogo que poderia se passar em qualquer lar, e em qualquer parte do mundo. Sorte a nossa que podemos aqui presenciar essa dobradinha de luxo em cena, sob a direção de Susana Garcia, que já mostrou ao lado de Herson habilidade na direção em “Eu sou minha própria mulher”, espetáculo premiado e estrelado por Edwin Luisi.
Fonte: http://www.teatros.art.brquinta-feira, 1 de setembro de 2011
Você precisa conhecer. Johann Sebastian Bach
Retrato de 1748 pintado por Elias Gottlob Haussmann
Nascido em uma família de longa tradição musical, cedo mostrou possuir talento e logo tornou-se um músico completo. Estudante incansável, adquiriu um vasto conhecimento da música europeia de sua época e das gerações anteriores. Desempenhou vários cargos em cortes e igrejas alemãs, mas suas funções mais destacadas foram a de Kantor da Igreja de São Tomás e Diretor Musical da cidade de Leipzig, onde desenvolveu a parte final e mais importante de sua carreira. Absorvendo inicialmente o grande repertório de música contrapontística germânica como base de seu estilo, recebeu mais tarde a influência italiana e francesa, através das quais sua obra se enriqueceu e transformou, realizando uma síntese original de uma multiplicidade de tendências. Praticou quase todos os gêneros musicais conhecidos em seu tempo, com a notável exceção da ópera, embora suas cantatas maduras revelem bastante influência desta que foi uma das formas mais populares do período Barroco.
Sua habilidade ao órgão e ao cravo foi amplamente reconhecida enquanto viveu e se tornou legendária, sendo considerado o maior virtuose de sua geração e um especialista na construção de órgãos. Também tinha grandes qualidades como maestro, cantor, professor e violinista, mas como compositor seu mérito só recebeu aprovação limitada e nunca foi exatamente popular, ainda que vários críticos que o conheceram o louvassem como grande. A maior parte de sua música caiu no esquecimento após sua morte, mas sua recuperação iniciou no século XIX e desde então seu prestígio não cessou de crescer. Na apreciação contemporânea Bach é tido como o maior nome da música barroca, e muitos o vêem como o maior compositor de todos os tempos, deixando muitas obras que constituem a consumação de seu gênero. Entre suas peças mais conhecidas e importantes estão os Concertos de Brandenburgo, o Cravo Bem-Temperado, as Sonatas e Partitas para violino solo, a Missa em Si Menor, a Tocata e Fuga em Ré Menor, a Paixão segundo São Mateus, a Oferenda Musical, a Arte da Fuga e várias de suas cantatas.[1]







